未來設計趨勢發展—十個有趣的設計現象
■ 李建臻
未來設計趨勢的發展千變萬化，那到底什麼是未來的設計發展呢？其實從現在發生的現象就可以觀察出一些端倪，以下提出未來十個有趣的現象觀點，一窺未來設計的堂奧。
1. 極端的美感—100%的可能性；衝突的存在
混合性的年代，男生像女生（Metrosexual現象）。女生像男生，孩子極度的早熟，大人的反璞歸真。社會思想包容了各種可能性的存在，衝突矛盾的也具有存在的價值。極度複雜的圖騰、誇張的色彩使用與極度簡潔有力的造型設計，不見得是獨立性的，一加一後的美感激發了更大的化學效應。設計具有允許這樣發展的空間存在特性。房子可以是用雪做的，當然家具更可以是用紙做的。
所謂的「Metrosexual現象」，是由metropolis（都會）和sexual（性的）這兩個字所合起來的，簡單來說就是住在大都市、像女性一樣喜歡流行和護膚等生活過得高尚有品味的異性戀男子，台灣多翻做「都會美型男」，也有人稱為「都市生活自戀者」。2. 超越現實的想像—動畫的反思
日本動畫通常透視社會現象的反思潮，是超越實際面的想像。以日本動畫導演「押井守」的作品《攻殼機動隊》，就是關於人類與網絡及科技發展得極發達的社會之間的關係所簽，所有的資訊與連繫都已經高度的網路化，是資訊爆炸的年代。隨著犯罪率增加，公安進行一連串的打擊犯罪的故事。而背後也深藏一些人性與科技之間的互動關係。
相較於西方作品較常看到的：機械人由於人工智慧的發達，導致「自我」的覺醒，主張自己應該是人；押井守的作品卻偏好逆向的過程：人類不斷機械化的結果，逐漸喪失身為人類的自覺。不過不管是從哪個方向演化，最後都暗示著人類與機械、電腦之間的界線終將消失，演化成一種新的生命。 —udn數位文化誌
說到動畫更不能不提宮崎駿,他的作品總是用最簡單的道理闡述許多社會現象，像是1986年根據Jonathan Swift小說《Gulliver's Travels》改編的電影《天空之城》，實際上影片探討了人與自然的主題，漂浮在空中的偉大都市拉普塔最終的毀滅，仿佛在告戒世人：在機械和鋼鐵的世紀裏，面對著的其實是未定的將來。而日本電影史上票房最高的動畫電影《神隱少女》也是一部以21世紀人口和環境問題為背景的作品。
部分內容截錄自：http://big5.chinabroadcast.cn/gate/big5/gb.cri.cn/3821/2006/05/08/242@1031810.htm國際線上專稿
圖片來源：
3. who am I ? where am I ? what I did?—部落格文化到YouTube再到創意市集
不斷討論到的網路科技、資訊爆炸的時代，使用者不再是被動式接收訊息者，相反的開始成為供應者。思考存在的價值集結成為大量的資訊系統。
我是誰？我今天做了什麼事？除了滿足大眾的窺望慾，或許同樣的也得到了資訊部落格文化成為新的管道，過去YouTub也以同樣的系統操作，民間方式分享資訊，但是當這些力量累積到某種程度時，釋放的也具有同樣的影響力。
無論是blog或YouTube，在文化意義上，都代表著由政府和資本家控制的「主流市場」正在解構之中，已往被視為「沒影響力」的「分眾市場」，透過科技的進步，正在迅速的串聯之中，在全世界的各個角落，向逐漸腐敗自大的傳統勢力發出怒吼，逼迫自甘墮落的媒體必需正視使用者的需要，而非財大氣粗的自以為能創造使用者的需要。—Taiwam News財經文化周刊
創意市集，最早是由滿腹熱忱的年輕創作者將他們的作品在市集相互交流想法及販售，純手工又具獨特性的特質總會吸引不少挖寶的人，一開始是小眾市場，三五好友集結。至今，它可以是一種品牌的象徵，它們的創意與熱忱是品質，金錢交易與創意交流一舉數得，它，怎能被忽視？
4. 我用我的器官做設計—sensibilitie
視覺是滿足美感的最利工具，他當然成為必要性的設計要素，至於其餘的感知呢？衛生紙飄出淡淡清香，當提升感知上的附加價值，這也許有可能成為消費的決定性要素。設計五感（視、聽、味、嗅、觸）與必要性之間的拉扯漸漸轉換為或許，也許就這麼做吧。甚至可以是想像力的延伸，驚奇就真的有那麼一點吸引力。
5. 科技是設計的輔具—小叮噹與電影
電影一張一張的膠片隨著速度產生影像畫面，背後具有滿足傳奇性與夢境式的幻想精神，而電腦動畫幫助畫面達到極致，將虛擬與現實的交界淡淡的糢糊化。
機器人是人類身體的延伸，像是現實裡的好萊塢動畫，我們驚呼這是21世紀劃時代的創舉，但是哪一天它們的存在，像小叮噹一樣時，人類開始成為大雄，央求他向上帝一般的虔誠時，或許小叮噹終究會說「你不要老是想依賴科技」。
............................《精彩內容，詳閱第226期 02/2007》
工業設計之人才篇
■ 賴彥儒
2006年才剛結束，回顧過去這一年，台灣新全民運動，吸引橫跨各行各業人士注目焦點的，無疑就是設計與創意了。 尤其台灣工業設計獲得多項國際獎項肯定，以下就各企業培養人才的現況說明。
諾基亞（NOKIA）
一般企業傳統的研發方式是屬於「交響樂團式」的做法，也就是要做些什麼是事先講定以及分工的，等大家都做好自己的部分，成品就出來了，但是諾基亞不同，它採用「爵士樂式」的做法，沒有事先的特定規劃，當有人有好的想法時，大家就去配合與發展，所以諾基亞的創新研發是「細胞式」、「小組式」的，創新是諾基亞的文化；諾基亞所在地芬蘭的國家文化，對於不同意見採取比較容忍的態度，先天上有適合培養創意的文化環境。
三星（SAMSUNG）
三星在南韓特設「三星人才研究院」，每年至少外派200名以上的集團內精英分赴海外，他們一邊支領公司薪水、一邊深入去研究各地的產業生態與商機市場，三星對於培育員工的國際化有獨特的計畫，這計畫名稱為「區域專家」（regional specialist），它派遣做到第5年的主管員工到全球各地市場或潛力市場，做長達一整年的市場紀錄與文化觀察，不必工作還有薪水可以領，可以到處旅行累積生活經驗，以後如果要進入此海外市場，那這些員工就是專家了，因為他們這一年每週要寫心得報告、要通過當地的語言考試，更要了解當地的市場習性與風土人情，作為未來業務擴張的參考，這些研究情報是三星經營市場的know how。為了強化設計力，三星組成工業設計團隊，第一件事就是把這批設計師送去周遊列國，強迫體驗差異文化，三星派遣設計師到紐約、巴黎、埃及等地參觀博物館、建築物與歷史遺跡，三星還設立「設計長」（Chief Design Officer）一職，設計師被賦予更大的權力，不再像以前一樣被動地按照標準去設計產品外觀，而是能夠主動要求工程師依據創新概念設計產品內部，順序完全顛倒。
三星在產品設計工作開始之前，會根據各自的優點把優秀的設計人員進行分組，例如有傑出創造力的設計人員會擔任解析、闡述新產品概念的工作，而經驗豐富的設計人員則負責與工程師合作溝通，並且參與產品的具體設計部份，而市場敏銳度很高的設計人員則負責評估用戶對於新產品的回饋資訊。
三星在首爾的郊區成立一個產品可用性實驗室，主要用途為在新產品製造出來以前，對消費者的消費行為進行大量的研究，研究各地消費者的生活習慣與方式，滿足當地消費者的需求與融入當地的習慣，三星在日本東京設立了一個可用性實驗室，好隨時追蹤日本材料產業的應用趨勢與新科技技術。
為了掌握重要市場趨勢，三星還在洛杉磯、倫敦、舊金山、上海與東京建立設計中心，也派遣設計師到國外時裝、化妝品、設計顧問等公司待上數個月，以了解其他產業的時尚脈動，洞悉消費者需求，三星從設計到量產的速度相當快，所需時間幾乎只有日本企業的二分之一，跟它擅長於情報蒐集及產品行銷有密切的關係。
此外三星內部還有一套SIMS（三星整合管理系統）的資訊系統，這套系統每天都會提醒每一位員工，每季、每月以及每天該完成的工作事項，讓主管可以有效地管理員工，三星薪資制度改用「能力成果制」，若干關鍵核心人才，薪資福利和一般員工有很大的差距，此一制度的實施，讓三星整體士氣大為提振，並且形成良性的企業文化，主動吸引更多優秀的國內外人才；提到吸引國外人才，三星提出一套補助就讀韓國大學MBA（企管碩士）的計畫，提供外國人才2年的韓國頂尖MBA就學與生活補助，而後進入三星總公司服務3年，之後可以再派回當地分公司。
Google創造了客製化的概念，抓住人們生活在資訊氾濫時代的重要需求，提供更快速的方式找到想要的資訊，在Google，最被人津津樂道的就是，Google人可以利用20%的上班時間做自己喜歡做的事，20%的時間等於是「上班五天，其中有一天可以自己決定做什麼」，2005年愚人節宣布的Gmail服務，就真的是工程師自娛娛人，利用20%的時間做出的產品；「7：2：1」的工作黃金分割比例，就是Google專案內容規劃的規則，專案內容有70%是屬於核心搜尋和廣告部份，20%的內容可投入其他與工作無關的事情，10%則投入嶄新概念、未來願景。
明基（BENQ）
人才的異質性很重要，這樣才會激發不同的創意，明基工業設計團隊成員背景五花八門，有人學新聞、有人學建築、人因工程、藝術、廣告、工業設計、機械、美術、社會學、認知心理學等等，工作上別的部門八點上班，設計中心卻採彈性上班制，讓成員可以隨時翹班去看展覽，跳脫本身科技的領域，去找尋靈感。
明基設計團隊已經暢遊了紐約、東京、布拉格、維也納與倫敦等都市，明基還與兩廳院合作，規劃一系列城市藝文講座，做為明基內部訓練課程；為了保持創意，明基也允許設計中心去做些純設計的東西，不見得每件設計都必須考慮量產化，讓腦袋空出一些純設計的空間。
此外由於明基知道設計師都很有自己的個性，設計部門的文化和講求紀律的工廠或研發單位文化大不相同，明基為此特別設置了「專案管理師」的角色，做為設計師和其他單位的溝通橋樑，希望可以在設計創意和產品開發之間，取得平衡。設計的流程順序是：由於明基的產品開發都是「設計先行」，設計師負責產品的前端設計，而與其他事業群的對外溝通工作則是由專案管理師負責。
ZARA
ZARA的設計中心雇有來自22個國家、不同種族的130名女性服裝設計師，這群服裝設計師，經常出差到紐約、倫敦、巴黎、米蘭、東京等走在時尚尖端的大都會，這種做法是讓設計師去第一線，好方便親身瞭解女性服飾及配件的最新流行與消費趨勢，作為設計的靈感；ZARA的設計師也經常在公司總部透過電話，與56個國家的總店長舉行全球即時連線電話會議，隨時掌握與溝通商品銷售狀況、顧客反應及當地流行與需求趨勢等第一現場資訊，好作為設計的參考資訊，ZARA總部的設計中心組織非常扁平化，有利於跨部門溝通與解決問題的效率。
華碩（ASUS）
華碩工業設計部採責任制，相較於過去工業設計只是把開發好的產品穿上外衣的概念，華碩的產品開發流程是在產品開發初期，當產品經理（PM）將產品方向規劃出來階段，工業設計團隊就開始參與，設計研究中心更早就提出大趨勢，提供PM參考，舉凡未來兩三年的市場趨勢，如可能會流行的顏色與功能，消費者使用產品的習慣心態，都是研究的內容之一，而什麼商品賣得好、為何賣得好的背後原因，也是華碩工業設計部門要研究的。
............................《精彩內容，詳閱第226期 02/2007》
編輯部報告：
從本期開始，CAdesigner的封面故事將以國內工業設計的表現為主，國際的為輔，藉此來幫助國內優秀的創新團隊。因此凡是新鮮的概念、卓越的功能、創新的功能、優異的成就…..只要足夠吸引眾人目光的，都有資格登上CAdesigner的封面。
因為，這裡是屬於創新者的平舞台，只要您有符合要旨的物件，歡迎您主動提報給編輯部，當然，更歡迎大家來競逐這裡的曝光機會，因為贏家總是不擔心競爭的！
編輯部請聯繫：寫信給編輯部
